Facile

 

Astre sphérique
noir dans le ciel
jour guillotiné

femme claire
facile                     univers

à l’horizon inconnu
de la différence

au coeur des heures intérieures

toutes en cris retenus

hurler
hurler pleinement

jusqu’au silence
vénéré
de l’ange

Christophe Condello 12/02/2018

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Ciel slave

Le jour éclaire la pluie
légère       chaude
exubérance
sous les paupières clauses

une nuit nouvelle
et indomptée
frissonne

pure étoile

d’un ciel slave

Christophe Condello 11/02/2018

Poème

Quand des lueurs de beauté et des couleurs insoupçonnées dansent dans ma tête, quand des mélodies surprenantes arrivent  à mes oreilles, quand mes yeux voient ce qui était auparavant invisible, quand ma respiration s’emballe comme un cheval sauvage et fou, quand mes doigts disparaissent sous l’encre en devenir, quand tout est en suspens et sur le point de naître à la vie, j’écris.

Christophe Condello

05 février 2018

Hélène Leclerc (Québec)

Née en 1972, Hélène Leclerc a découvert le haïku en 2005 et depuis, ce petit poème de trois lignes est devenu une véritable passion. Depuis 2007, elle a publié trois recueils de haïkus aux Éditions David : Lueurs de l’aube (2007), Cette lumière qui flotte (2009) et Des étages de ciel (2011). Elle a codirigé trois collectifs pour ados avec André Duhaime : Pixels en 2008 (haïkus sur le thème des nouvelles technologies), Adrénaline en 2009 (haïkus sur les sports), tous deux publiés dans la collection « ado » chez Vents d’Ouest et un collectif de tanka J’amour, publié en 2010 chez Cornac. En novembre 2011, dans un dossier sur la poésie, la revue Le Librairel’identifie comme une des huit nouvelles poètes à surveiller au Québec.

Recueils:

  • Lueurs de l’aube (Éditions David, 2007)
  • Cette lumière qui flotte (Éditions David, 2009)
  • Des étages du ciel (Éditions David, 2011)
  • Entre deux ciels (Éditions David, 2017)

Extraits:

rencontre matinale
toutes les forêts du monde
dans les yeux du cerf

neige lourde
ce matin le grand pin
effleure mon épaule

en s’effaçant
le jour laisse du bleu
sur la neige

pluie d’été
un mot s’agrandit
dans mon calepin

neige lourde
ce matin le grand pin
effleure mon épaule

 

quartier des affaires
au-dessus de mon reflet
des étages de ciel

concert à la chandelle
sur le mur de l’église
la pianiste géante

route glacée
pour toute chaleur
la voix de Cohen

randonnée matinale
encore un peu de nuit
entre les arbres

Route des Baleines
dans l’eau le dos rond
d’un rocher

une usine
au bord du fleuve
fabrique des nuages

 

Haïkus de Christophe Condello

#

Dehors

l’horizon

s’efface

#

23 janvier

un ciel narcissique

brise son miroir

#

Sur un chemin

de verre

les heures trébuchent

#

Janvier le vent

me rappelle

ton absence

#

Bancs de neige

gigantesques

souvenirs

#

06/02/2018

Citation de Christophe Condello

La poésie seule peut franchir toutes les frontières, même celles qui délimitent nos âmes.

Christophe Condello 04/02/2018

Serge Torri (France)

Serge Torri est né à Tarbes en 1952 et est professeur de yoga.  Il est l’auteur d’une oeuvre abondante, dans la filiation des Surréalistes et du Grand Jeu de Réné Daumal et R.G. Lecomte.

Sa poésie d’une grande exigence se présente comme une recherche introspective, dans une dimension charnelle et une simplicité qui lui font atteindre l’universel du chant orphique.

Un voyage initiatique qui souffle et résonne jusqu’aux tréfonds de toutes nos vibrations.

Recueils:

  • Carnet de neige
  • L’abîme radieux
  • Nuits neige
  • Grésil noir
  • La nuit L’éclat
  • L’ouvert hermétique de Paul Sanda
  • Dans l’unique visage du vent
  • L’amour aimé
  • L’étroit passage
  • L’Éclat d’un effacement
  • Quadrille magico-poétique

Extraits:

Ô nuit araignée de l’encre

rhizome d’une parole seule à parler

des pierres comme du ciel des murs

des miroirs des fenêtres des vitres

des yeux de l’âme

je veux parler de la langue-flamme

qui fore et revient à son gisement initial

qui ne dort pas

dans sa nuit

et qui travaille en silence,

immobile,

à son oeuvre éternelle

de celle qui ouvre les lèvres du vent

pour lire en braille

la cicatrice brûlée

que l’éclair a léchée

****

Silence et moi
bouche close
silence

corps à corps
coeur à coeur
souffle unique
dans le même sang

ce qui se tait
ni n’épelle
ni n’accuse
ni n’oublie

ce qui se tait
absout.

****

Il neige si blanc

Il a neigé si blanc
que la voix
s’est repliée
jusqu’à la racine
de la langue

et le silence est
une immense plaine blanche

où le poème se garde
de faire de l’ombre.

Il neige si blanc
qu’il est impossible
d’écrire.

****

La nuit est noire la neige
épaisse         pure
abondance
dans l’œil du silence

la nuit est
pure
et céleste
l’âme

de celui qui se loge
dans la blancheur.

****

L’immersion est
blanche
dans le corps du silence
noire
dans ce qui n’est plus
que pour (dire)
l’absence

méconnaissable

je comble la nuit qui n’est plus
que du temps que j’occupe
d’une pure présence.

****

Page blanche dans la nuit
— innocence — monde sans forme

femelle obscure — monde
non né
indifférencié

au cœur de la nuit intérieure

toute de silence ouatée

se taire,

se taire profond

jusqu’à entendre
— peut-être

ce que l’Ange dit.

****

La poésie lève les voiles

La poésie lève les voiles
déchire les masques

comme l’amour

son souffle est un
bouquet de roses

d’éveil

avivant la blessure

– les regardant
je crible
éclaire
mon abîme

jusqu’à l’indéchirable

****

Pierre
qui prend
à la terre

du feu
des défunts

l’irrévélé
de cette lumière
resté
mêlée
à nos pieds

es-tu

responsable
de nos traits

œil noir
d’un soleil

mûrissant
la main

ou consumant
la mort ?

Une alchimie discrète pointe sous les mots. Le livre devient creuset. La mort va et vient mais le feu reste.

Soleil
ou
pierre

en suspension

poème à poindre
ou
ombre

au seuil
effacé

siège
intime

infuse
l’ultime

récompense
de la blanche
incandescence

le poème à poindre

noircit
la matière

et l’incendie

Editions Rafael de Surtis, 7 rue Saint-Michel, 81170 Cordes-sur-Ciel, France.

****

 

 

 

 

André Du Bouchet (France)

André du Bouchet naît en France dans une famille « d’une belle diversité »1 d’un père américain d’origine française mais né en Russie et d’une mère d’origine russe juive. Il passe son enfance en France jusqu’à la proclamation des lois de Vichy, qui interdisent à sa mère l’exercice de sa profession (elle était médecin dans un hôpital public). Avec sa mère et sa sœur, il fait le trajet à pied de la région parisienne jusqu’à Pau. Sur la route, le dictionnaire de grec Bailly sera sa seule lecture. Ils empruntent le dernier paquebot pour l’Amérique au départ de Lisbonne pour rejoindre leur père qui résidait déjà aux États-Unis.

Il passe son adolescence en Amérique et poursuit des études à Amherst College et à l’université Harvard, devenant même professeur d’anglais.

André du Bouchet revient en France en août 1948 et publie ses premiers textes critiques en français sur HugoReverdyCharPongePasternakBaudelaire ou Shakespeare, dans Les Temps modernesCritique ou Les Cahiers GLM. Les premiers écrits poétiques des années 1950 paraissent sous la forme de plaquettes qui seront plus tard refondues dans Dans la chaleur vacante (Mercure de France, 1961, prix de la critique).

Sa poésie exigeante, réfractaire à tout embrigadement, s’inscrit dans le sillage de Stéphane Mallarmé2 et voisine avec celle de Pierre Reverdy3 ou René Char4 ; elle ouvre sur un paysage dans lequel erre l’homme, hiératique et pourtant central.

Il est le cofondateur en 1967 avec Yves Bonnefoy et Jacques Dupin de la revue L’Éphémère, qui accueille des poètes comme Paul CelanPhilippe DenisJean DaiveAlain SuiedPhilippe JaccottetAlain Veinstein, ou des prosateurs comme Michel LeirisLouis-René des Forêts et Pascal Quignard.

Parallèlement à son travail poétique, André du Bouchet écrit des livres de critiques d’art, sur PoussinHercules Seghers ou ses contemporains et amis Alberto GiacomettiBram van Velde et Pierre Tal Coat. Ceux-ci illustreront nombre de ses livres. Il signe de nombreuses traductions comme celles de HölderlinMandelstamFaulknerJoyce, Celan et Shakespeare.

Installé pour une partie de l’année à Truinas dans la Drôme depuis les années 1970, il y meurt en 2001, à 77 ans.

Recueils:

  • Au Mercure de France :
    • Dans la chaleur vacante, 1961 (réédition à partir de 1991 chez poésie/Gallimard), prix de la Critique
    • La Tempête de William Shakespeare (traduction), 1963
    • Ou le soleil, 1968
    • Qui n’est pas tourné vers nous, 1972
    • Voyage en Arménie de Ossip Mandelstam (traduction), 1re édition en 1983, réédité en 2004
    • Poèmes de Paul Celan (traduction), 1984
    • Ici en deux, 1986 (réédition à partir de 2011 chez poésie/Gallimard)
    • Désaccordée comme par de la neige – Tubingen, le 22 mai 1986, 1989
    • Axiales, 1992
    • Poèmes et proses, 1995
    • Entretien dans la montagne de Paul Celan (traduit en collaboration avec John E. Jackson), 1996
    • L’Emportement du muet, 2000
  • Chez Fata Morgana :
    • Air 1950-1953 suivi de Défets, 1986
    • Laisses, 1984 (réédition)
    • L’Incohérence, 1984 (réédition)
    • Rapides, 1984 (réédition)
    • Peinture, 1983
    • Le Voyage en Arménie, d’Ossip Mandelstam (traduction), 1983 (réédition en 2004)
    • Aujourd’hui c’est, 1984 (réédité en 1994)
    • Une tache, 1988
    • Carnet, 1994
    • Le Méridien, de Paul Celan (traduction), 1995
    • Pourquoi si calmes, 1996
    • Carnet 2, 1998
    • D’un trait qui figure et défigure, avec un frontispice de Alberto Giacometti, 1997
    • Annotations sur l’espace non datées. Carnet 3, 2000
    • Tumulte, 2001
    • Lire Finnegans Wake ? (avec une lettre-postface d’André Gide), 2003
  • Aux éditions Gallimard :
    • Le Gambit du cavalier, de William Faulkner (traduction), 1951
    • Dans la chaleur vacante suivi de Ou le soleil, coll. « Poésie », 1991
    • L’Ajour, coll. « Poésie », 1998
    • Ici en deux, préface de Michel Collot, coll. « Poésie », 2011
  • Chez d’autres éditeurs :
    • Air, Jean Aubier, 1951
    • Sans couvercleGuy Lévis Mano, 1953
    • Au deuxième étage, Éditions du Dragon, 1956
    • Le Moteur blanc, Guy Lévis Mano, 1956
    • Sol de la montagne, avec des eaux-fortes de Dora Maar, Jean Hugues, 1956
    • Cette surface, avec une illustration de Tal-Coat, Éditions Pierre-André Benoit, 1956
    • Dans la chaleur vacante, avec une illustration de Jean Hélion, Éditions Pierre-André Benoit, 1959. Réédition au Mercure de France (1961 et 1978)
    • Sur le pas, avec des illustrations de Tal-Coat, Maeght éditeur, 1959
    • La Lumière de la lame, avec des eaux-fortes de Joan Miró, Maeght éditeur, 1962
    • L’Avril, Janine Hao (1963). Réédition précédée de ‘Fraîchir chez Thierry Bouchard, 1983
    • L’Inhabité, avec une illustration de Claude Georges, Le Point cardinal, 1964. Réédition chez Jean Hugues, avec une illustration de Alberto Giacometti, 1965
    • La Couleur, Le Collet de buffle, 1975
    • Laisses, Françoise Simecek, 1975. Réédition chez Hachette, P.O.L., 1979, et chez Fata Morgana, 1984
    • Air 1950-1953, Clivages, 1977
    • Le Révolu, Orange Export Ltd, 1977
    • Un jour de plus augmenté d’un jour, Le Collet de buffle, 1977
    • Là, aux lèvres, Clivages, 1978
    • Poèmes, L’Ire des Vents, 1978
    • Sous le linteau en forme de joug, avec une illustration de Tal-Coat, Clivages/Françoise Simecek, 1978
    • L’Incohérence, Hachette, P.O.L., 1979
    • Dans leurs voix, leurs eaux, avec des illustrations de Bram Van Velde, Maeght éditeur, 1980
    • Rapides, Hachette, P.O.L., 1980. Réédition chez Fata Morgana, 1984
    • Défets, Clivages, 1981
    • Fraîchir, Clivages, 1981
    • Les Hauts-de-Buhl, L’Ire des Vents, 1981. Réédition chez Fourbis, 1989
    • Ici en deux, avec des illustrations de Geneviève Asse, Quentin éditeur, 1982. Réédition au Mercure de France, 1986
    • Carnets 1952-1956, édition de Michel Collot, Paris, Plon, 1989
    • Cendre tirant sur le bleu et Envol, Clivages, 1986. Réédition en 1991
    • Carnets 1952-1956, Librairie Plon, 1989. Réédition chez Fata Morgana, 1994 et 1998
    • De plusieurs déchirements dans les parages de la peinture, éditions Unes, 1990
    • Verses, éditions Unes, 1990
    • Alberto Giacometti — dessin, éditions Maeght
    • Le Second Silence de Pasternak, préface de Victor Martinez, Éditions La Rivière Échappée, Rennes, 2009
    • Henri VIII, de William Shakespeare (traduction), postface de Jean-Baptiste de Seynes, Paris, Le bruit du temps, 2011
    • Aveuglante ou banale. Essais et articles 1949-1959, édition et préface de Clément Layet, Paris, Le Bruit du temps, 2011
    • Une lampe dans la lumière aride. Carnets 1949-1959, édition et préface de Clément Layet, Paris, Le Bruit du temps, 2011
    • Un mot : ce n’est pas le sens, édition bilingue de Michael Bishop et Victor Martinez, traduction anglaise de Michael Bishop, Halifax (Canada), VVV, 2013
    • Sans couvercle, Fissile, 2014
    • La peinture n’a jamais existé. Écrits sur l’art 1949-1999, édition établie par Thomas Augais, Paris, Le bruit du temps, 2017

Extraits:

Cession

Le vent,

dans les terres sans eau de l’été, nous

quitte sur une lame,

 

ce qui subsiste du ciel.

 

En plusieurs fractures, la terre se précise. La terre

demeure stable dans le souffle qui nous dénude.

 

Ici, dans le monde immobile et bleu, j’ai presque atteint

ce mur.  Le fond du jour est encore devant nous.  Le

fond embrasé de la terre. Le fond

et la surface du front,

aplani par le même souffle,

 

ce froid.

 

Je me recompose au pied de  la façade comme  l’air

bleu au pied des labours.

 

. Rien ne désaltère mon pas.

 

Face de la chaleur Poésie /Gallimard page 106

 

Pourquoi…            j’oublie..,                        la parole en déplacement

s’oublie.., pour aveugler…            Et le sol – toujours

un peu plus haut, à hauteur de la tête forée par ce qu’elle

profère autant que par ce qu’elle a sans mot dire

perçu déjà…                        à hauteur de la tête levée, là

– et pour l’aveugler..,                        jusqu’à un fond où quelque

ajour sans fin, comme on avance, criblant, aura tout

emporté            même emporté la question

………..

 

Ce qui au plus profond comme au centre   –    du

sommeil ( où le rêve sera resté d’un tenant ) se

découvre soustrait toujours, silence              dans la mutité du

rêve, est à nouveau parole opaque, parole qui insiste,

substrat épais, compacité de parole sur-le-champ

réfractaire à ce qui est dit, que la parole à prononcer soit

émise ou tue de nouveau – jour qui froisse..,          au

plus près.

 

(Extraits de « Poussière sculptée ») Poésie/Gallimard

 

……chute de neige, vers

la fin du jour, de plus en plus épaisse, dans laquelle

vient s’immobiliser un convoi sans destination – je

tiens le jour… La paupière du nuage porteur de la

neige se levant, je me retrouve inclus dans le bleu de

l’autre jour.

 

 

Son pourtour semblable aux montants mal ajustés

d’un cadre métallique mobile, je l’avais cependant –

sans aucune application possible – solidement tenu

entre mes mains, déjà: chemin ferré étréci sur

l’enclume de l’un des forgerons ayant donné de loin en

loin, autrefois, dans la vallée, le timbre de lieux

habités aujourd’hui déserts. Hier encore, nous en

parlions. La brusquerie du froid qui s’était abattu, par

la suite, avec l’orage, n’est plus, entre mes draps,

qu’un souvenir dont je démêle mal en plein été, s’il

provient d’un livre ou d’un village. Le froid soudainement avivé par la sonnerie inattendue de l’orage, et

auquel, toute trace de chaleur disparue, s’ajoutait

alors celui de la nuit, se déposait en neige dans ma

tête, bloquant les voies…

 

Un livre ou un village, les lignes

étrécies étant celles d’une tranche – au possible –

jusqu’à ces lèvres…

 

Enclume de fraîcheur, de cela, comme je le tiens, je ne

serai pas délogé.

 

….parole – non: cela, la parole, elle seule, le dit,

scindant.

 

Le convoi est bloqué. Pas de destination, étant là

dans la consistance de cette neige…

 

…après soi comme inclus dans la langue – le jour.

 

…pas de destination : j’ai rejoint.

Mais la parole qui le rapporte, je dois encore aller

jusqu’à elle: comme à pied. Une glose obscurcit ou

éclaire.

 

Porteur d’un livre dans la montagne (Poésie/Gallimard La chaleur vacante page 205-206-207)

J’occupe seul cette demeure

blanche

 

où rien ne contrarie le vent

 

si nous sommes ce qui a crié

et le cri

 

qui ouvre ce ciel

de glace

 

ce plafond blanc

 

nous nous sommes aimés sous ce plafond.

Ajournement Poésie/Gallimard page 169

SCINTILLATION

 

Ce feu qui nous précède dans l’été, comme une route

déchirée. Et le froid brusque de l’orage.

 

Où je mène cette chaleur,

dehors, j’ai lié le vent.

 

La paille à laquelle nous restons adossés, la paille

après la faux.

 

Je départage l’air et les routes. Comme l’été, où le froid

de l’été passe. Tout a pris feu.

 

*

 

Le jour qui s’ouvre à cette déchirure, comme un feu

détonnant. Pour qui s’arrête auprès des lointains. Le

même lit, la même faux, le même vent.

 

Face de la chaleur Poésie /Gallimard page 89

 

Extinction

Le noeud du souffle qui rejoint,

plus haut, l’air lié,

et perdu.

Ce lit dispersé avec le torrent,

plus haut, par ce

souffle.

Pour nous rêver torrent, ou inviter le froid, à travers

tout lieu habité.

De la montagne, ce souffle, peut-être, au début du jour.

L’air perdu m’éblouit, se fermant sur mon pas.

– Loin du souffle

M’étant heurté, sans l’avoir reconnu, à l’air,

je sais, maintenant, descendre vers le jour.

Comme une voix, qui, sur ses lèvres même,

assécherait l’éclat.

Les tenailles de cette étendue,

perdue pour nous,

mais jusqu ‘ici.

J’accède à ce sol qui ne parvient pas à notre

bouche, le sol qui étreint la rosée.

Ce que je foule ne se déplace pas,

l’étendue grandit.

– Cession

 Le vent,

dans les terres sans eau de l’été, nous

quitte sur une lame,

ce qui subsiste du ciel.

En plusieurs fractures, la terre se précise. La terre

demeure stable dans le souffle qui nous

dénude.

Ici, dans le monde immobile et bleu, j’ai presque atteint

ce mur.  Le fond du jour est encore devant nous.  Le

fond embrasé de la terre. Le fond et la surface du front,

aplani par le même souffle,

ce froid.

Je me recompose au pied de  la façade comme  l’air

bleu au pied des labours.

Rien ne désaltère mon pas.

 

Eliraz Israël (Israël)

Israël Eliraz est né à Jérusalem en 1936 où sa famille vit depuis cinq générations.

Il fait ses études en français à l’école de l’Alliance israélite. Il détient un baccalauréat en Littérature Hébraïque et philosophie, puis il étudie à l’Université de Tel-Aviv où il obtient une maîtrise de littérature comparée.

Il enseigne pendant de nombreuses années comme professeur en lycée puis comme chargé de cours à l’Institut de Kerem, qui est un organisme de formation pour les enseignants dont il a été le co-fondateur et le directeur.

Il a publié plusieurs recueils de nouvelles, des romans, du théâtre, six opéras (écrits avec le compositeur israélien Josef Tal et joués à Hambourg, Munich, Rostock, Tel-Aviv, New- York et Londres),  puis il se consacre entièrement à la poésie en français et en hébreu.

Il publie son premier recueil de poème en 1980 sous le pseudonyme de George Mathias Ibrahim.

Il est  actuellement considéré comme un poète majeur dans son pays. Ses recueils sont  traduits en français depuis 1994 ce qui explique qu’il a su conquérir le public francophone.

Durant l’année scolaire 1995-1996, il obtient une bourse du gouvernement français,  pour étudier à la Sorbonne dans la section études théâtrales.

Ses derniers recueils, bien connus du public, ont reçu beaucoup de critiques positives.

Sa poésie a été publié à l’étranger en 11 langues. Il  supervise lui-même certains traductions de ses livres en français, langue qu’il maîtrise parfaitement.

Israël Eliraz est publié chez les éditeurs suivants : le Nouveau Commerce, Dana, Unes, L’Atelier des Brisants, L’Apogée en France et le Taillis Pré en Belgique.

Récemment il a publié ses livres aux éditions José Corti, où il est devenu poète de la maison.

Dans son pays, il a reçu le Prix ACUM trois fois, le Prix du Premier ministre à deux reprises (1994 et 2009) et le Prix  Nathan Alterman (en 2002).

Il a été lauréat du Prix Bialik pour la poésie (en 2008). C’est un prix littéraire décerné par la municipalité de Tel Aviv chaque année pour récompenser un auteur faisant évoluer la littérature hébraïque. Il a été créé en janvier 1933 à l’occasion du 60eme anniversaire de la naissance de Haïm Nahman Bialik, poète de langue hébraïque.  Le prix est double : le premier récompense la littérature (donc un auteur de fiction), le deuxième « la pensée juive ».

Israël Eliraz a obtenu récemment le Prix Brenner pour « Éloge des choses transitoires » (en 2013).

En France, Israël Eliraz a été invité à la 5ème Biennale Internationale des Poètes en Val-de-Marne en 1999.

Il vient d’être décoré, chevalier d’honneur des palmes académiques, pour le rayonnement de la langue française.

Israël Eliraz écrit dans une langue hébraïque moderne mais ses écrits sont empreints de références bibliques.

Il nous offre une langue lapidaire mais « les pierres de ses mots sont des pierres d’espérance ».

Ses poèmes parlent du réel que nous connaissons si peu. Il veut approcher au plus près l’essence même de la nature. Il veut voir, toucher, entendre autrement…il nous invite  à prendre « du sacré entre nos mains »

« Israël Eliraz rend à son lecteur de passe ou de passage, la confiance comme il donne à son jeune pays une véritable perspective de vie, et d’avenir. Étonnant pour un poète? Avec Eliraz, la poésie écrite en Israël entre dans la modernité. Le passé, disait-il lors d’une conférence au Centre Communautaire Juif Laïc de Bruxelles, le 8 septembre 1998, est révolu, il s’agit de penser à l’avenir. Son oeuvre poétique se déroule en cycles de regards, en mouvements de l’oeil, adressés à l’amour : Tout s’en va vers un même lieu, vers l’amour. »

Recueils:

  • Et tout cela pour dire ose (éditions José Corti, 2010)

  • Il doit sûrement en être ainsi (2008)

  • Dehors éditions José Corti, 2008

  • Août, à la limite des choses perdues (2007)

  • Est-ce que ça bouge dedans, Le Taillis Pré, 2006
  • Chez Thomas Bernhard à Steinhof (2006)
  • Laisse-moi te parler comme à un cheval, José Corti, 2005
  • Dîner avec Spinoza et quelques amis (2004)
  • Porte rouge suivi de Jérusalemville, Éditions Le Taillis Pré (2004)
  • Comment entrer dans la chambre où l’on est depuis toujours,co-traduit de l’hébreu par Bernard Noël et l’auteur, José Corti, 2003
  • Abeilles suivi de Obstacles, José Corti, 2002
  • Rapport de l’arpenteur suivi de Thabor, ed. Le Taillis Pré, 2002, Belgique
  • Petit carnet du Levant, traduit de l’hébreu par Colette Salem et Laurent Schuman, Paris, José Corti, 2001
  • Herbes, ed. Le Taillis Pré, 2000, Belgique
  • Petites bêtes, traduit de l’hébreu par Colette Salem et Bernard Noël, La Chapelle-Chaussée, Dana, 1999
  • Bouche déchirée, traduit de l’hébreu par Colette Salem et Bernard Noël, Draguignan, éditions Unes, 1997
    Miniatures Clemente, traduit de l’hébreu par Colette Salem et l’auteur; dessins de Francesco Clemente, Draguignan, éditions Unes, 1997
  • Promenade, suivi de Neuf poèmes d’amour pour une femme, traduit d’Esther Orner, Paris, Le nouveau commerce, 1994
  • La Banane, 1970 (théâtre)
  • Loin de la mer, loin de l’été, 1969 (théâtre)

Extraits:

L’éloigné

 Éloigné

il se tient dans le vide de la lampe

vide de tout souvenir

la ville dans laquelle il marche

de ville en ville

elle est la marche

vers où le mur va qui jamais

ne s’arrête en passant devant

de porte en porte en plein milieu

l’air déchiré

Traduction personnelle à partir de l’allemand

Du sacré dans les mains

 

aujourd’hui, après des années, nous sommes assis

dans la même goutte d’eau qui attire

l’abeille.

 

Touche les choses autrement. Une maison, un arbre tout près,

un arbre encore. Derrière le muret, encerclés de rouge

une femme, et une tache ineffaçable ou un pli, un cheval peut-être, là,

près de la vigne, de la fumée verte.

 

« Et les grappes

sont plus lourdes que la soif »

 

Encore une heure de lumière

dans laquelle je peux m’asseoir

près de toi, te regarder,

autour, tout autour,

voir comment près de ton épaule

le temps sur ton visage

passe, transforme derrière nous

au bout du sable, l’eau

en un champ qui bouge près d’un

champ

 

sur un champ et la lumière

se replie jaune, monte plus claire

s’allonge encore un peu

et bientôt disparaîtra

s’éteindra presque

 

Traduit de l’hébreu par Esther Orner (poète israélienne)

 

Le jour est passé. Je l’ai vu passer

sur le mur de la vieille maison, derrière la fenêtre.

Passé le jour.

 

Penser et repenser à toi : mais quoi ?

à ce que j’écris ici sur toi.

 

Je dois parler de moi à toi.

Le silence est inutile.

Te verrai-je demain ?

 

Tu es à nouveau avec moi derrière la fenêtre

remplie de feuilles. À la vue de mon corps tu commences

doucement à voir ton corps.

 

Ce qui passe n’est pas seulement l’hiver.

Le jour passe, meurt dans la fenêtre, je l’ai vu

passer, passé le jour.

 

traduit de l’hébreu par Esther Orner, Le Nouveau Commerce

 

 

L’idée fut : va en avant de toi.

dans ta poche

une ardoise avec

des formules magiques

et une éponge pour effacer

l’effroi, le sommeil.

avant que « la lumière ne s’éteigne

dans ta bouche ».

L’idée fut : « il faut enlever

la terre des souliers… »

il y faut du temps »

 

maintenant comment poursuivre ?

(…)

Sur la route des morceaux de route,

fragments incontrôlables,

remarques

De cela, l’essentiel, je dois parler ici

sans expliquer

(extrait de Comment entrer dans la chambre…)

à table

 

dit celui qui laisse l’oiseau

se poser sur son visage.

 

Une lenteur s’accumule dans

une bouche pleine de blanc.

 

Derrière nous des terrasses capricieuses,

calligraphie presque barbare,

 

une soif à laquelle on ne peut résister.

 

On distingue les gens à leur

façon de courir après la pierre.

 

L’herbe surgit de l’ombre limpide.

Les fourmis inspectent :

 

s’il y a un mouvement

c’est toujours une naissance.

Tout reste à dire

 

(traduit par l’auteur)

 

Ici Levant différent

 

1

 

Qu’est-ce que je fais

avec l’ICI blanc

au bord nord dur de l’Asie,

 

qui sans arrêt naît et explose

de la craie du mont bouclé ?

 

Et quelqu’un dit pour la

énième fois :

 

« C’était ainsi ici

depuis toujours »

 

et n’explique pas « depuis toujours »

 

il se lève verrouille et la porte

reste ouverte derrière lui

 

3

 

Un homme passe et dit

un mot

 

ou

deux et frappe

 

sur l’arbre au creux

de l’arbre

 

qui le poursuit,

s’accroche à ses habits.

 

L’homme chante et l’enfant chante. L’homme

pleure, qui pleure-t-il ?

 

C’est ça en somme qu’il y a

et aussi un silence

 

ruse d’un Levant

rempli d’oreilles comme natte ardente.

 

C’est le silence galiléen s’élevant

sur les pas de l’homme

 

qui nous dit quelque chose du

monde, de nous, puis partit

 

sur une route à laquelle

nous n’avions pas pensé

 

Traduction de Colette Salem

 

plus proche de la chaise

qui est là et m’attend

 

je ne l’ai été de personne

 

Que contient une chaise

sinon une chaise?

 

 

Attendre dans l’invisibilité

du visible.

 

Savoir : tout est là dès le début,

même s’il n’a jamais été prononcé.

 

Ne confonds pas dedans et

éternité dans les puits

des poches.

 

Plonge dans l’obscur et

détermine le clair

 

« Le ciel traversant les arbres »

de beaucoup de façons.

 

Est-ce que ça bouge dedans, Le Taillis Pré, 2006

le temps d’aller vers l’ouvert
le temps de se taire

le temps de prendre le souffle
de le perdre
dans les jours qui viennent

(avant que tout cela ne devienne
trop abstrait)
tu n’as qu’une bouche, une demi-poche,
des hasards

La parole qui existe comme des
vagues muettes

Les oreilles se tendent vers les matières
qui ne se prononcent pas

Le vert quitte les tiges
pour s’y perdre

Dehors,
sur ton épaule,

le petit jour, l’audace

 

On se laisse aller
(pas pour longtemps)
et ça n’a plus de sens

En tout cas, j’ouvre la
porte au poème, à la
poche de la crainte

Rien de sublime
Habiter la peur à
l’embouchure de la musique

 

et il y a toujours l’immense
à empoigner
Ne ronge plus tes ongles

Parle-moi, près de la table
des choses particulières,
des points d’appui
inachevés –

une tige, le hasard, l’oubli

Israël Eliraz, Dehors, José Corti, 2008, pp. 13, 17, 24 et 38

 

Les enfants vivants, dans leurs classes,
écrivent dans les cahiers, cent
fois, sans fautes :

 

éloigner la douleur de la douleur.

 

Après, ils s’en vont alimenter les mouches

 

mais aussi sans résignation :

 

Mets le nez dans l’herbe mouillée. Le vert
jauni déjà à l’est. Les fourmis rouges,
comme à Ulysse, t’apportent

 

une touffe d’herbe, avec la poussière de la terre,
c’est tout ce qui compte.

 

A aucun moment de ta vie tu ne fus
plus proche de tes éléments
qu’ici, aujourd’hui.

 

Pourquoi est-il si triste le voyage
qui cherche sa matière ?

 

Et ce très vieux geste, se dresser
et partir. Il y a un chemin
à faire

 

La pierre

Le lieu prend le nom de la pierre

 

la pierre porte le nom de la montagne
à moitié chauve au loin

 

la pierre ne se voit pas
au-dedans de la pierre

 

sous elle
se cache une forme d’enfant
tenant bâton, oiseau, balle.

 

Je tire des histoires par la manche

.

« Maintenant je n’appartiens
qu’au soleil ».

 

Moi aussi, comme toi, je
sais à présent :

 

« Il faut des ailes pour atteindre le proche »

 

1

 

Ici, près de l’eau (est-ce

La mer ?) c’est la musique

Qui se meut

Dans les herbes infinies.

 

Je regarde le vert, ce jaune, je dis :

L’arbre fait son parcours du jour sans

Tourner le dos aux lois.

 

On gave le vin de miel,

D’épices, de mélodie.

 

On n’est pas pressé,

Pour aller où ?

 

 » Dedans, c’est un lieu

Ou une voix ?  »

 

2

 

Et cette mélodie qui ne cesse efface ce que

Je n’ai pas encore écrit.

 

Faut-il que je parte d’un lieu

Où je ne suis pas

Encore arrivé ?

 

La vue est brumeuse plus que jamais,

Barbouillée d’encre.

 

Le jour se lève, il fait encore noir, tout

Est englué de matière,

Ce danger brut.

 

Reste quoi ?

 

Descendre vers l’eau

(Est-ce la mer ? ) avec

Des poches bourrées de noix

 

Et être un avec

Ce qui n’est pas

Encore arrivé

 

3

Nous qui avons les genoux mous, il nous faut

De la musique pour ne pas nous agenouiller

Sans cesse sur les chardons

Du vide. La musique nous emmène vers un lieu

Que nous reconnaîtrons

En y arrivant.

 

Parfois, on nomme ce lieu dedans.

Nous devons nous y rendre,

Y adhérer, car la distance qui

S’ouvre entre lui et nous

Ne nous laisse aucun repos

 

Maintenant attendre, suivre

Le rouge en urgence,

Se détendre, dire :

Derrière ce dedans se tient non le doute

Mais la colombe.

 

Ensuite je suis arrivé quelque part

Et j’y étais déjà

 

Poème inédit, éditions José Corti, 2003

 

tellement le rouge est vif que tu ne
le montres pas et sans cesse
il déborde

 

sans se raidir.

 

Toujours un dénouement dans tes courbes.
J’empoche le mouvement,
l’éclat

 

« on a de nouveau le sentiment
d’un rendez-vous ultime
à ne pas manquer »

 

Le jour est passé. Je l’ai vu
passer
sur le mur de la vieille maison,
derrière la fenêtre.
Passé le jour.
Penser et repenser à toi : mais
quoi ?
À ce que j’écris ici sur toi.

 

Je dois parler de moi à toi.
Le silence est inutile.
Te verrais-je demain ?

 

Tu es à nouveau avec moi
derrière la fenêtre
remplie de feuilles. A la vue de
mon corps tu commences
doucement à voir ton corps.

 

Ce qui passe n’est pas seulement
l’hiver.
Le jour passe, meurt dans la
fenêtre, je l’ai vu
passer, passé le jour
traduit de l’hébreu par Esther Orner, Le Nouveau Commerce

pose-toi près d’un arbre
achève ton accord
avec lui
tout bas comme
mangeur d’herbe

pose-toi près d’un arbre
achève ton accord
avec lui

tout bas comme
mangeur d’herbe

L’amour n’échappe pas au temps
mais on ne voudrait pas
que ça finisse

toucher, c’est être
touché

par l’invitable, l’inexprimable
le muet

ne réfute pas les faits, les non-lieux

poches gonflées des bêtes sauvages
où un rien se détache

Hélène Dorion (Québec)

Née à Québec, Hélène Dorion a publié une trentaine de livres (roman, poésie, essais, album jeunesse) pour lesquels elle a reçu de nombreux prix littéraires. Citons le prix Mallarmé, le prix Charles-Vildrac de la Société des Gens de Lettres, le prix du Gouverneur général du Canada, le prix Wallonie-Bruxelles, le prix Aliénor, le prix des écrivains francophones d’Amérique, le prix de la revue Études françaises de l’Université de Montréal, le prix Alain-Grandbois, le prix Anne-Hébert et le prix Léopold-Senghor pour l’ensemble de son œuvre.

En 2006, Hélène Dorion a été reçue à l’Académie des lettres du Québec. En 2007, elle a été décorée de l’Ordre national du Québec à titre de Chevalier, et en 2010, elle a été nommée Officier de l’Ordre du Canada. Bibliothèque et Archives Canada a fait l’acquisition de son fonds d’archives en 2006.

Traduite et publiée dans une quinzaine de pays, son œuvre a fait l’objet de colloques, thèses et mémoires. Des numéros de revues ont été consacrés à son travail, et un ouvrage collectif regroupant les collaborations de plusieurs auteurs et critiques a été publié sous le titre Nous voyagerons au cœur de l’être ; autour d’Hélène Dorion. En 2012, la Bibliothèque Nationale de France lui a consacré une soirée hommage dans le cadre de la série « Grands poètes d’aujourd’hui ».

Hélène Dorion est aussi l’auteure d’une quinzaine de livres d’artistes, et elle collabore fréquemment à des ouvrages collectifs et à des anthologies. Elle a fait partie de la rédaction de plusieurs revues, dont Estuaire [Québec], le Courrier du Centre International d’Études Poétiques [Belgique], Cronica [Roumanie] et Présages [France], et a collaboré, à titre de critique, à diverses publications culturelles et littéraires. Elle a en outre préparé des numéros de revues étrangères consacrés à la poésie québécoise ainsi que des anthologies de poètes québécois et une édition des poèmes de Saint-Denys Garneau. Hélène Dorion a été directrice littéraire des Éditions du Noroît de 1991 à 2000, et a réalisé une série d’enregistrements audio de poésie et musique. En 1999 et 2000, elle a été écrivain en résidence à l’Université du Québec, puis à l’Université de Montréal. Plusieurs de ses textes sont mis en musique par des compositeurs et auteurs-compositeurs. Des artistes visuels ont aussi travaillé à partir de ses œuvres. Elle a fait partie du comité de rédaction de la revue Les écrits, du comité de direction de la « Rencontre québécoise Internationale des Écrivains » et elle est membre du jury permanent du prix international de poésie de langue française Louise-Labé.

Hélène Dorion a été chroniqueure pour la revue Relations. Elle collabore régulièrement avec l’Opéra de Montréal et, depuis 2015, elle présente le concert littéraire AU CREUX DU TEMPS avec Les Violons du Roy. Une exposition itinérante de photographies tirées de son plus récent ouvrage, Le temps du paysage, est présentée depuis mars 2016 en différents lieux au Québec.

Recueils:

  • L’Intervalle prolongé suivi de La Chute requise, dessins de l’auteure, Montréal, Éditions du Noroît, collection « L’instant d’après », 1983, 80 p.
  • Hors champ, Montréal, Éditions du Noroît, 1985, 109 p. (Épuisé)
  • Les Retouches de l’intime, Saint-Lambert, Éditions du Noroît, 1987, 99 p. Réédition, Montréal, Éditions du Noroît, 2004
  • Les Corridors du temps, Trois-Rivières, Les Écrits des Forges, 1988, 1991, 117 p.
  • La Vie, ses fragiles passages, illustration de couverture de Michel Fourcade, Chaillé-sous-les-Ormeaux, Éditions Le Dé Bleu, 1990, 112 p. (Épuisé)
  • Un Visage appuyé contre le monde, dessins de Marc Garneau, Saint-Lambert et Chaillé-sous-les-Ormeaux, coédition Le Noroît / Le Dé Bleu, 1990, 1991, 1993, 1997, 112 p. Réédition, Montréal, Éditions du Noroît, collection « Ovale », 2001.
  • Le Vent, le désordre, l’oubli, dessins de Marc Garneau, Mont-sur-Marchienne (Belgique), Éditions L’Horizon Vertical, 1991. (Épuisé)
  • Les États du relief, Saint-Hippolyte et Chaillé-sous-les-Ormeaux (France), coédition Le Noroît / Le Dé Bleu, 1991, 1993, 88 p. (Épuisé)
  • L’Issue, la résonance du désordre, Amay (Belgique) L’Arbre à Paroles, 1993, 60p. Saint-Hippolyte, Éditions du Noroît, 1994, 60 p. Réédition, L’Issue, la résonance du désordre suivi de L’Empreinte du bleu, gravures de Marc Garneau, Saint-Hippolyte, Éditions du Noroît, 1999, 104 p.
  • Sans bord, sans bout du monde, Paris, Éditions de La Différence, 1995, 2003, 120 p.
  • Pierres invisibles, encres de Julius Baltazar, Saint-Benoît-Du-Sault (France), Éditions Tarabuste, 1998, 60 p. Saint-Hippolyte, Éditions du Noroît, 1999, 60 p. (Épuisé)
  • Les Murs de la grotte, Paris, Éditions de La Différence, 1998, 96 p.
  • Passerelles, poussières, Rimbach (Allemagne) Éditions Im Wald, 2000, 54 p.
  • Fenêtres du temps, en collaboration avec Marie-Claire Bancquart (Voilé/Dévoilé), Montréal, Éditions Trait d’Union, 2000, 110 p. Épuisé
  • Portraits de mers, Paris, Éditions de la Différence, 2000, 128 p.
  • D’argile et de souffle, anthologie préparée par Pierre Nepveu, Montréal, Éditions Typo, 2002, 304 p.
  • Ravir : les lieux, Paris, Éditions de La Différence, 2005, 2007, 117 p.
  • Mondes fragiles, choses frêles, Montréal, Éditions de l’Hexagone, collection « Rétrospectives », 2006, 808 p.
  • Le Hublot des heures, Paris, Éditions de La Différence, 2008, 112 p.
  • Cœurs, comme livres d’amour, Montréal, Éditions de l’Hexagone, collection « L’appel des mots », 2012, 92 p.
  • Comme résonne la poésie, 2018

Extraits:

 

D’ici bouge la lumière. Regarde

le vide lourd sur l’épaule

éparpillé parmi les fenêtres.

 

 

Cherche ce que tu appelles, l’impossible

mosaïque silencieuse du voyage

et la lampe qu’on dirait brûlée

par le temps. Regarde seulement la pièce

où résonne ta vie. L’ombre jamais vue

visible maintenant, dans les yeux du soir.

*

Entre toutes terres, le centre, la maison

plus au centre, le jardin : sillons

que tu racles, bêche de l’âme

 

tirant vers toi le soleil

les eaux de pluies sur les pétales

à peine apparus. Au cœur de ce monde

la chair noircie du nom, théâtre des choses

que tu livres aux vents. Quel oiseau naît

de l’oiseau blessé ? Tu refais ta demeure

chaque jour, on imagine le sol

sous la main, l’arbre haut des saisons

le ciel planté dans la fenêtre, le geste superbe.

*

 Ici l’escalier d’où monte

et redescend l’histoire, en ce détail

que tu incarnes. Des mots poussés

derrière le silence. Peu importe

l’espace qui te laisse à toi-même

 

– et flotte entre ces murs, le craquement des objets –

tu vois la fenêtre, là remue le monde

un vent d’aube, et les notes du piano

lentement tournoient.

 

Tu poses le pied, c’est la mer

qui te dénoue. Tu oublies presque la plaie

la pierre gisante, sur le fil de la mémoire.

Depuis des années, tu regardes les branches

comme des racines, qui s’approchent enfin.

*

Écoute, comme une ombre

s’avancerait, la mer, l’inlassable

vol des vagues qui claquent

contre la terre, écoute

 

ce monde devenu monde, à force

de résonner parmi les ans. Ton enfance

est cette matière fossile, un vœu

du temps qui brûle à mesure.

 

Écoute, et l’oiseau fuira encore

brisant tes châteaux sur le sable

 

de cette côte de l’Atlantique

où tu vis s’en aller l’aube

et revenir par tant de marées.

*

Le balcon vacille, on se bouscule

pour la première ligne, le dernier mot

le jour d’avant, le jour d’après.

 

On met la main dans la poche du vent

on en tire de maigres flocons

qui flottent comme des corps

et bientôt s’écrasent

 

contre les arbres pourris, l’hiver glacial

la terre sèche, les murs incendiés des bâtiments

les mâts où pendent des voiles que l’on déchire

et traînent les drapeaux décolorés

le banc où l’on passe le temps, les trottoirs

où l’on perd son visage

les rues où il se fait si tard

les compteurs désormais expirés.

*

Passé les dunes, la pente abrupte

mène vers la mer. La perspective se modifie

légèrement, les nuages et les galets

se fondent, le vent s’éparpille sur la peau

 

et si l’on porte à l’oreille un coquillage

on entend murmurer chaque souvenir

laissé là, enfoui sous les marées.

 

Alors le Derviche, avec l’écume, avec le sable

pénètre la mesure

– l’univers, le rien –

souffle comme il danse :

secoue les draps de l’âme.

*

 Le monde dévore nos paupières

au-delà des rêves, de la rose

que mâche la nuit, nous vivons

comme des feuilles enroulées

autour de l’horizon, nous flottons

et pour guérir de nous-mêmes

 

– quand éclatent les fissures

que se perdent les pierres

jetées parmi les lambeaux des siècles –

 

nous glissons avec les continents

cherchons l’eau, cherchons le rivage

et un jour l’image se retourne

le Gardien des Lieux, à nouveau

se penche sur nous.

 

****

Tu entends soudain la pulsation du monde,
déjà tu touches sa beauté inattendue.
Dans ta bouche fondent les nuages,
des ans de lutte et de nuées noires
où tu cherchais le passage
vers l’autre saison,

et comme résonne étrangement l’aube,
à l’horizon, enfin résonne ta vie

 

****

 

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